La Danza Oriental, nómada por esencia, se alimentó de la cultura de los diversos países por los que pasó. De cada uno de ellos extrajo las bases de su estructura.
Para enriquecer el vocabulario artístico que nos conduce de nuevo a los orígenes de las danzas llamadas orientales, mi compromiso es crear espectáculos que den a entender la diversidad cultural y artística de la Danza Oriental y que constituyan puntos de referencia de su nomadismo.
Leila Haddad Sacerdotisa de la Danza Oriental
Con el refinamiento de sus espectáculos y la inventiva de sus coreografías, Leila Haddad hace de la danza oriental un arte mayor alejado de los clichés.Pionera, aporta una ruptura renovadora tal como lo hicieron con otras danzas Loie Fuller, Ruth Saint-Denis, Martha Graham y particularmente Isadora Duncan que liberó el cuerpo y el movimiento, preludiando la libertad de la futura danza moderna, y La Argentina que supo imponer el flamenco en el escenario de los teatros. Leila Haddad es de este temple. La gran estrella de porte majestuoso alcanzó su objetivo: imponer por fin la danza oriental como arte mayor. Desde mediados de los años 80 encarna la feminidad en todos los escenarios del mundo que ignoraban o despreciaban este arte denominándolo “danza del vientre”. Legitimó la terminología “danza oriental” (raqs el sharqi en árabe), al sacarla de los pueblos arabo-beréberes donde quedaba fuera de alcance y de los cabarets donde perdía el alma.
Leila Haddad se empeña en bailar solamente en los escenarios de los teatros. Subvierte las normas para abrirle a la danza oriental un camino real llevándola a esos templos modernos que son los teatros. Compone piezas coreográficas que baila en solo o con su compañía , espectáculos que entran en la programación de teatros de los cinco continentes. Se cita con el público para hablar de su danza, de la historia de la danza oriental. La invitan a dar conferencias “lecturas”, a participar en coloquios (Sorbona, Institut du Monde Arabe, Senado) sobre temas vinculados a lo femenino, al cuerpo bailador, a la mujer en el mundo arabo-bereber , a la modernidad frente a la tradición… Interviene en el coloquio “ Voix de femmes” organizado en la Casa de las Culturas del Mundo en Berlín. Ofrece así una aproximación global y pionera de esta danza. Eludiendo el espectáculo etnográfico, Leila Haddad cuestiona las danzas de los orígenes, creando puentes entre pasado y presente, danza oriental y danza contemporánea.
Enseñar la danza oriental Para una corriente de pensamiento en torno a la danza oriental
Con Isadora Duncan la danza contemporánea adquirió estructuras, sensibilizó y fidelizó al público. Leila Haddad inicia ese mismo proceso dando clases, desarrolla la pedagogía para formar a bailarines, y recorre el mundo para dar cursillos de danza.Abre la primera clase de danza oriental en París en los años 80, toda una apuesta en un momento en que esta danza es totalmente ignorada, por no decir despreciada. Leila decide luchar para dar a conocer la riqueza milenaria de su cultura arabo-beréber enseñándola.En Europa las bailarinas descubren un nuevo continente, su propio cuerpo. Esta danza no tiene en cuenta los criterios de belleza occidentales, se baila de los 7 a los 77 años.Para dar a conocer su cultura y su arte, Leila Haddad, con su enfoque global, lleva a cabo investigaciones históricas sobre la danza, recorre los países de África del norte, de África sub-sahariana, de Oriente medio, de Asia en busca de danzas singulares.
EN EL CORAŽON DE LEILA HADDAD
Aclamada en el mundo entero por la elegancia de sus coreografías y su dominio perfecto de la danza oriental, Leila Haddad consiguió que su disciplina fuese considerada como arte mayor de la danza, suscitando vocaciones por el mundo entero.
Lo que menos se sabe es que esta bailarina de ondulaciones fluidas que la prensa calificó de sacerdotisa de la danza oriental tiene tambien un pasado de militante. Estudiante comprometida, ( escoge como tema de su DEA « los Black Panthers y la figura de Malcolm X ») empieza su carrera en Londres con el Zulu Theatre. Con esta compañía multicultural donde se juntan artistas de doce nacionalidades recorre Europa, actua, baila y canta para denunciar el apartheid que azota África del Sur en aquel entonces. Milita en la ANC.
Dejando Londres para París, sigue con su compromisión en el teatro en la célula del Zulu Theatre ( Londres, Berlín, Amsterdam, París) y abre la primera clase de danza oriental para cambiar las mentes. Lucha como pionera para imponer esta danza tan menospreciada como arte mayor.
Empieza entonces su carrera de bailarina/coreógrafa y presenta muchas piezas coreográficas , en solo o con su compañía de danza, abriendo las puertas de los teatros que llama « mis nuevos templos ». Desde Londres hasta Los Ángeles, de Berlin a Oslo, de Hong-Kong a Singapur pasando por Cartago y Beirut… Leila Haddad esta programada en teatros con giras seguidas.
Con su ultima creación « Le Ventre de la montagne - Dance with the dreamers » (el vientre de la muntaña – danza con los soñadores) Leila Haddad sin dejar la danza oriental vuelve a sus primeras luchas para rendir homenaje a la lucha del pueblo afro-americano.
Evoca y interpreta algunas fechas claves de la historia contemporánea afroamericana usando visiones , imágenes emblematicas de la luchas contra las segregaciones, las violencias, para la libertad de expresión, imágenes que hacen eco a la dolorosa actualidad .
Escogió titular su nueva creación « le Ventre de la Montagne – Dance with the dreamers » : «para que mi baile se vuelva un atrapa sueños para todos los despiertos. En Egipto antiguo el vientre de la montaña era el lugar de la verdad. « Hago salir de dentro la utopía de un mundo ideal en un gesto universal. El movimiento nace « oriental » , en su verdad cultural, y se abre al gesto contemporáneo que se inventa y dialoga con los demás.»
La universalidad sale también de los cantos y sonidos de notado eclecticismo, de los Ahalils del desierto maroquí hasta the Last Poets, pasando por músicas de Egipto y Billie Holiday.
« ¿ De qué sirve una canción si no lleva armas ? Y más allá de su poder estético y sensible ¿ de qué sirve una danza si no milita para un mundo mejor ? »
MOMENTOS CLAVES EN LA TRAYECTORIA DE LEILA HADDAD
Reconocida gran estrella internacional de la danza oriental, Leila Haddad actua en los escenarios de Londres a Los Ángeles, de Colonia a Oslo, de Cartago a París. Al mismo tiempo, transmitiendo su arte, da clases de danza oriental.
Leila Haddad empieza su carrera muy joven cuando encuentra en Londres a los estudiantes senegalenses que han fundado The Zulu Theatre. Con ellos actua, danza y canta durante tres años en obras que denuncian el apartheid.
Varias células del Zulu Theatre se han montado en Berlín, Amsterdam y París a donde vuelve para seguir estudios de literatura inglesa e italiana, y estudiando en el Inalco el bambara, con numerosas estancias en Malí, país del que se « enamora » según dice ella.
Sigue trabajando con el Zulu Theatre, cuya célula parisina dirigida por Amadou Gueye se convierte en Théâtre Barkane, siguiendo la lucha contra el racismo y el apartheid.
Defiende su DEA « los Black Panthers y la figura de Malcolm X »
Al mismo tiempo en 1984 danza en « Othello » dirigido por Hans-Peter Cloos y aparece en películas : « L’homme voilé » de Maroon Baghdadi y « La goutte d’or » de Marcel Bluwal donde hace el papel de la bailarina Zobeida.
Es en esta época que da sus primeras clases de danza oriental que son las primeras en París.
En 1988 Alain Surrans le encarga para el festival de Lila una creación en el tema de Salomé, « La Danse des Sept Voiles » (la Danza de los Siete Velos), cuyos arreglos y música son obras de Julien Jâlal Eddine Weiss y el Ensemble Al-Kindi.
Siguen muchas creaciones en muchos paises.
En 1992, dentro de los encuentros Danses Contemporaines et Orientales, el teatro contemporáneo de la danza y el Institut du Monde Arabe le encargan dos obras, « Rouh » y « A la recherche de Tanit » (Buscando a Tanit)
En 1993, en el Tempodrum de Berlín y el MuTh - Konzertsaal der Wiener Sangerknaben, Viena « Sur les traces des Ghawazee» (Las Huellas de las Ghawazee), primera versión con los Musiciens du Nil, y festival de danza oriental en San Francisco. Más giras siguen.
En París, creación de « Aquarelles » para el théâtre du Rond-Point, « L’Orient d’une Danseuse - Rêveries sur le Nil » en el Institut du Monde Arabe, y giras como el Festival Culturegest en Lisboa. « Nomades » en el Café de la Danse para las Estivales…
En 2000 Leila Haddad crea «Zikrayat » en el théâtre Mogador, homenaje a Om Kalsum.
En 2003 « Zikrayat » - Homenaje à Om Kalsoum en una nueva versión en el théâtre Trianon de París.
En 2006 « Sur les traces des Ghawazee» nueva versión con los Musiciens du Nil en el Théâtre du Trianon.
En 2015 « Le Ventre de la Montagne- Dance with the Dreamers » nueva creación en el Théâtre de Colombes.
Desde entonces festivales y giras en el mundo con « Zikrayat » - Homenaje à Om Kalsoum o sus solos : Suecia, Dinamarca, Eslovenia, Macedonia, Francia, Italia, Túnez, Nueva York, San Francisco, Los Angeles, Singapur, etc…
Al mismo tiempo en numerosos paises llaman a Leila Haddad para impartir clases de danza oriental en Europa, en la India, en Estados Unidos, en China, en el Japón, tanto en Hong Kong que en Malasia, etc… y también para formar profesores.
